建的是临时场馆，用的是永久建筑的心思，以此来形容2010年上海世博会众多参展方的态度，可以说最恰当不过了。按照惯例，各国场馆属于临时建筑，世博会结束后将不复存在，但没有谁敷衍了事。“到时候有240多个场馆供游客选择，竞争很激烈，我们在瑞士馆的设计上花了很多心血，建筑、装潢的风格都根据中国人的口味做了调整和变化，希望场馆能夺人眼球，从中脱颖而出，参观者进馆之前就能被它吸引，争相与其拍照留念。”上海世博会瑞士馆总代表乌利•希克对记者表示。
1851年首届世博会水晶宫惊艳亮相、1889年巴黎世博会埃菲尔铁塔横空出世，世博会历史上总有一些建筑引领风尚，成为举办城市的经典地标。明年黄浦江两岸5.28平方公里的世博园区将会上演新版“万国建筑博览会”，奇思妙想、异彩纷呈的各国场馆一定会让人们开眼界、长见识，感受到世界最前沿建筑的艺术魅力。有资格落户世博会的展馆设计师绝非平庸之辈，以预算5000万欧元的法国馆为例，其程序好似“超女”选秀：先来一轮海选，淘汰大半设计方案，接着再PK、单挑，最后由萨科齐亲自拍板选定“感性城市”方案。
用中国元素套近乎
记者参加了很多国家馆的开工仪式，一个明显感觉是洋设计师们不约而同地在中国元素上大做文章，在场馆建筑上刮起“中国风”，甚至是“上海风”，给人以亲近感。这完全不同于老版的外滩“万国建筑博览会”，那时的建筑莫不“全盘西化”，巴洛克式、希腊式、哥特式、日本近代西洋式……要找到一幢“华洋糅合”的大楼很困难。
“欧洲与中国有很长远的历史渊源，比如中国瓷器很早就出口到欧洲，而且一直很受欢迎，我们想通过场馆设计的每个细节对中国道声‘谢谢’。你看外墙采用了光泽度很高的红白双色瓷质贴面，象征着奥地利将一座瓷质建筑带回了瓷器故乡——中国。红色是中国人传统的幸运色，白色蕴含着奥地利国旗的颜色。”上海世博会奥地利馆副总裁穆娥说。奥地利馆确实把中国和本国元素融合得很巧妙，记者看到，馆标投射的阴影为奥地利国名首字母“A”，主体图形为汉字“人”，通过互相支撑的笔画来演绎人、城市和自然和谐共处的理念。
“我们决定用不同质地、颜色各异的藤条板，在场馆外墙拼出中国诗歌，给中国观众留下像诗一样隽永的印象。远远地，大家看到这些诗歌，就会知道，哦，这就是西班牙馆！”“藤条篮子”西班牙馆设计师贝娜德塔女士告诉记者，她18岁就到过北京和上海，还参与了奥运场馆的设计。
对于在弄堂里长大的上海人来说，意大利馆则会把人的记忆带回石库门的童年时代。60岁出头的意大利馆设计师像个童心未泯的老顽童，他告诉记者，意大利馆的设计方案是向整个欧盟国家竞标的，自己之所以能胜出，很大一部分原因是方案中的上海老城厢里弄这一元素。行走其间，仿佛置身于集上海石库门弄堂与《罗马假日》中意大利广场为一体的城区。他说灵感来源于被意大利人称之为“上海”的游戏，其实就是上世纪六七十年代上海小朋友玩的游戏棒。数根游戏棒通过孩子的小手可以撒成不同形状，于是他用20块建筑积木搭起展馆，形状就像游戏棒一样能够随意变幻，从而呈现出千变万化的姿态。
临时场馆乐在其中
世博会的显著标志是创新，它就像建筑的竞技场，为各国设计师提供了一个张扬个性、展示“疯狂”点子的大舞台。对于普通观众来说，这些先锋前沿的建筑形式和理念绝对考验人的理解力，要想看出门道颇有难度，猜猜这家展馆说的啥意思，到时会成为一件好玩的事。
日本馆就直让人犯晕：一个半圆型穹顶，闪着金属光泽的表面，不规则的凹陷与凸起的触角，像是个巨大的紫色蚕茧……发布会上，记者仔细看了几遍三维外观图还是摸不着头脑，在场的同行们也都是一脸不解的表情。日本馆的参展代表不厌其烦地介绍道，以“心之和、技之和”为参展主题的日本馆，取名“紫蚕岛”，是日本参展世博会历史上规模最大、投入最多的展馆。
“紫蚕岛”高约24米，占地面积6000平方米，受蛹、茧和地球大气层的启发而设计，是一座减轻环境负荷、善待自然的建筑。闪亮的表面实际是被覆盖了双层超轻外膜，内含太阳电池，高效导光、发电，可以充分利用太阳能资源。展馆内使用循环式呼吸孔道等最新技术，这个巨大的生命体就在不知不觉中与你“呼吸并生存”着。
在这些新奇特建筑中，参观者能体验到快乐。“荷兰馆的主题是‘快乐街’，400米的‘8’字形街道，沿街分布着26个小型展馆，外观酷似游乐园，大家在逛街的同时能通过玻璃窗观看展馆内迥异的风情，就像橱窗展示。我相信每个小房子都藏着快乐的源泉。” 荷兰展区总代表魏伟励向记者介绍道。
绿色建筑拼科技拼环保
老版“万国建筑博览会”历经风雨洗礼仍然矗立在外滩，用的材料主要是混凝土和花岗岩。而世博场馆由于结束后将被拆除，不能对环境造成污染，钢、玻璃和自然材质被大量使用，这样不仅方便拆卸，还能回收再利用，比如德国馆外墙用的1.2万平方米革新性建筑布料，可改制成小块遮阳罩，或加工为提包等。可见，世博场馆设计成为一场参展方比拼高科技和环保技术的“擂台赛”。
说得一口流利中文的溥明睿是世博会芬兰宣传媒体与文化总监，他告诉记者，芬兰馆设计成冰川时代的“冰壶”模样，是一座100％的绿色建筑，外立面首次全部采用生态回收材料，由塑料、泡沫和纸张构成，完全能回收再利用，丝毫不会污染环境。乌利•希克说起瑞士馆选材时一脸骄傲，“场馆外部16米高的红色帷幕主要由大豆纤维发酵制成，既能发电，还能天然降解。这种纯天然的蛋白质材料，形状可以随意塑造，无毒抗磨损，是世界领先的环保材料。”
外表时尚内心传统，很多展馆回归到充满自然情趣的材质。“现在使用自然材料成为趋势，一座有艺术性、有吸引力的建筑，材料可以是最环保、最传统的，建筑手段却可以表现为最前沿、最先锋的。西班牙展馆1.2万平方米外墙全部是用手工编织的藤条铺起来，阳光透进来，像起伏的波浪，充满动感，从空中俯瞰就像一只飘逸的篮子；内部主要使用竹子和半透明纸作为材料；顶部则使用太阳能，从而起到节能效果。”贝娜德塔表示。